பெர்னாண்டா டி கோயே தலைமையிலான பிராண்ட் அதன் கையொப்பம் கொண்ட பிரேசிலிய பாணியுடன் ஒரு சக்திவாய்ந்த குரலைப் பெறுகிறது

2024 ஆம் ஆண்டின் வார்த்தை, எந்தவொரு பிரிவினருக்கும் சந்தைப்படுத்தல் உத்தியைப் பற்றி பேசும்போது, ​​சமூகம். கவனச்சிதறல்கள் நிறைந்த இணைக்கப்பட்ட உலகில், ஒரு பிராண்டைச் சுற்றி மக்களை ஒன்றிணைப்பது மற்றும் அதன் நோக்கம் பெருகிய முறையில் கடினமானது மற்றும் சந்தையால் மதிப்பிடப்படுகிறது. 2000 களில், இது எதிர்காலம் என்று தெரியாமல், நண்பர்கள் பவுலா ராயா மற்றும் பெர்னாண்டா டி கோயே உள்ளுணர்வாக ஒரு சமூகத்தை உருவாக்கினர். வாழ்க்கை முறையின் ஒரு பகுதியாக இருப்பது மற்றும் அப்போதைய பிரபலமான Raia de Goeye பிராண்டின் ஆடைகளை அணிவது சாவோ பாலோ சிறுமிகளின் கனவாக இருந்தது. இந்த 10 ஆண்டுகால வரலாற்றில், வியாழன் 24 ஆம் தேதி, சாவோ பாலோவில் நடந்த முதல் டி கோயே ஃபேஷன் ஷோவில், உயர்தர பிரேசிலிய நாகரீகமாக நாம் பார்த்தவற்றின் விதை நிச்சயமாக இருந்தது.

கிரியேட்டிவ் இயக்குனரான பெர்னாண்டா டி கோயேயின் 16 வயதின் ஆரம்பகால நினைவுகள், மாடலிங் ஆடைகள் மீதான ஆவேசமாக இருந்தது, அவருடைய சொந்த பாணியை உருவாக்கும். அவர் தஸ்லுவில் புகழ்பெற்ற எலியானா டிரான்செசியுடன் இணைந்து பணியாற்றினார், மேலும் தனது ரையா டி கோயேயை மூடிய பிறகு, அவர் 7 ஆண்டுகள் “கிரியேட்டிவ் இன்குபேட்டரில்” கழித்தார், அவர் தனது பிரேசிலிய கையொப்பம் பேஷன் என்னவாக இருக்கும் என்பதை மறுபரிசீலனை செய்தார், 2017 இல் அவர் டி கோயேயை நிறுவினார். .

கடந்த வியாழன் அன்று, பெர்னாண்டா மற்றும் அவரது சகோதரி, பார்ட்னர் மற்றும் வடிவமைப்பாளர் ரெனாட்டா டி கோயே சாவோ பாலோவில் உள்ள பகேம்பு மல்டி-ஸ்போர்ட் வளாகத்தில் உள்ள உட்புற டென்னிஸ் மைதானத்தை விளக்குகள், ஒலிகள் மற்றும் சிறந்த ஃபேஷன் நிகழ்ச்சியாக மாற்றினர், இது உங்கள் முதல் கேட்வாக்கைக் குறித்தது. பிராண்ட்.

பொதுமக்களை வரவேற்கும் வகையில், 800 பேர் வரை தங்கக்கூடிய உடற்பயிற்சி கூடம், இளஞ்சிவப்பு மற்றும் நீல நிறத்தில் ஒளிரும் மற்றும் அதன் களிமண் கோர்ட் – ஒரு பெரிய டெரகோட்டா கம்பளத்தை ஒத்திருக்கும் அளவுக்கு மில்லிமீட்டர் வரை – இரண்டு மெல்லிய கண்ணாடிகளால் கடக்கப்பட்டது. நடைபாதைகள், ஒன்று பார்வையாளர்களுக்கு செங்குத்தாக, நீதிமன்றத்தின் நடுப்பகுதியைக் கடந்தது, மற்றொன்று இணையாக, அதன் மீது ஒரு நட்சத்திரம் பதித்த மாதிரிகள் எதிர் திசைகளில் மாறி மாறி, ஸ்டாண்டில் உள்ள விருந்தினர்களுக்கு விரிவான, நெருக்கமான மற்றும் முழுமையான பார்வையை வழங்குகிறது. புதிய துண்டுகள் ஒவ்வொன்றும். விளக்கக்காட்சியில், துணிகள் மற்றும் இழைமங்கள் முதல் ஷோ அறையில் உள்ள விளக்குகள் வரை அனைத்தும், சேகரிப்பால் முன்மொழியப்பட்ட “இன்டர்கேலக்டிக் பயணத்தில்” பார்வையாளர்களை அழைத்துச் செல்லும் நோக்கத்துடன் ஒன்றிணைக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. அல்லது அதன் புதிய கட்டத்தின் காரணமாக, அணிவகுப்புக்கு முன் பெர்னாண்டா சுட்டிக்காட்டினார். பெயரிடலில் உள்ள வேறுபாடு, பிராண்டிற்கு ஒவ்வொரு பருவத்திலும் முழுமையான புதுப்பித்தலின் வணிக மாதிரி இல்லை என்ற உண்மையை வலுப்படுத்துகிறது மற்றும் அதன் லேபிளின் பாணியின் தொடர்ச்சியான பரிணாமத்தை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

“காலமற்ற, பருவமில்லாத, மற்றும் கட்டங்களாக நடக்கும் சேகரிப்புகளைப் பற்றி நாங்கள் நினைக்கிறோம். ஒரு ஓட்டத்தின் யோசனையை நாங்கள் விரும்புகிறோம்” என்று டி கோயே விளக்கினார், அவர் பிராண்டின் ஆக்கபூர்வமான செயல்முறையை தொடர்ச்சியான மற்றும் இயற்கையான ஒன்றாக விவரிக்கிறார். பொருட்கள். படைப்பாற்றல் இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, எல்லாமே உணர்ச்சி அம்சத்திலிருந்து தொடங்குகிறது. இது துணி தேர்வு – இது “ஒவ்வொரு இழையின் அமைப்பு, எடை, வெளிப்படைத்தன்மை அல்லது ஒளிபுகாநிலை” போன்ற காரணிகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது – இது புதிய படைப்புகளின் வடிவங்கள் மற்றும் தொகுதிகளை ஆணையிடுகிறது. எனவே ஒரு கதை உருவாக்கப்படுகிறது, அதன் வேர்கள் பொருள் மற்றும் உறுதியான கூறுகள் புதிய ஆடைகளின் வடிவம், தாளம், தாளம் மற்றும் நோக்கம் ஆகியவற்றை வரையறுக்கின்றன. “இந்தத் தொகுப்பில் நாங்கள் முன்வைக்கும் துண்டுகள் இடஞ்சார்ந்த உலகத்துடன் பேசுகின்றன. வடிவவியலில், விண்மீன்கள் மற்றும் விண்மீன் திரள்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட புள்ளிகளை பரிந்துரைக்கின்றன – நட்சத்திரங்கள், கிரகங்கள்”, இயக்குனர் கூறுகிறார், இயற்பியல் மற்றும் நோக்கத்திற்கு இடையேயான தொடர்பின் முக்கியத்துவத்தை வலுப்படுத்துகிறார்.

திரவ வடிவங்கள்

நடைமுறையில், பெர்னாண்டாவின் விருப்பமான மௌலேஜ் போன்ற கலைநுட்ப நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் பொருளின் இந்த தொடக்கப் புள்ளி மேம்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் இது ஒரு தனித்துவமான பொருத்தத்திற்கு உத்தரவாதம் அளிக்க துணியை நேரடியாக மேனெக்வின் மீது வடிவமைக்கிறது. நுட்பத்தின் மூலம், உடல் முழுவதும் பொருந்தக்கூடிய ஆடைகளை எளிதில் உருவாக்க முடியும், தங்களை ஒரு கரிம மற்றும் குறிப்பிட்ட வழியில் வடிவமைக்க முடியும். இது திரவ வடிவங்களையும் கோடுகளையும் உருவாக்குகிறது. ஆளுமைத் தொகுதியும் சேகரிப்பின் முக்கியமான புள்ளியாகும்; அவரது அற்புதமான வரிகளுடன், இயக்குனர் ஆர்கானிக் திரவத்தன்மையுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை மற்றும் அவரது படைப்புகளில் சமகால காலத்தின் சிக்கலைத் தூண்டுகிறார், மேலும் டி கோயே பெண்ணின் முன்மாதிரிக்கு கணிசமான அளவு அணுகுமுறை, வலிமை மற்றும் சிற்றின்பம் ஆகியவற்றைச் சேர்த்தார்.

துணிகள், இதையொட்டி, புதிய அளவிலான அமைப்பைப் பெற வேலை செய்யப்படுகின்றன. சேகரிப்பில், பட்டு, எடுத்துக்காட்டாக, ட்வில், தடிமனான மற்றும் அதிக எதிர்ப்புத் திறன் கொண்டது, இது ட்வில் போன்ற ஒரு நுட்பத்துடன் செய்யப்படுகிறது; முழு மற்றும் வெற்று இடங்களின் வடிவங்களை உருவாக்கும் துளைகளுடன் சாடின் வெற்றுத் தோன்றுகிறது, இரண்டு இயற்கைப் பொருட்களும் புதிய சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் உணர்ச்சி மற்றும் நடைமுறை பண்புகளைப் பெற வேலை செய்தன, அவை விண்மீன் முழுவதும் உள்ள பள்ளங்கள் மற்றும் கிரக மேற்பரப்புகளைக் குறிக்கும் நோக்கம் கொண்டவை. ப்ளீட்ஸ் மற்றும் கட்அவுட்கள் போன்ற நுட்பங்கள் இயக்கத்துடன் நடனமாடுகின்றன மற்றும் தூய நேர்த்தியின் மென்மையான மற்றும் திரவமான பிரபஞ்ச அழகியலை முன்மொழிகின்றன, அதன் அமைப்புகளின் தன்மையுடனான தொடர்பு சேகரிப்பின் உரையாடலை மேலும் ஆழமாக்குகிறது.

வண்ணங்களும் மாறுபட்டு வருகின்றன, குளிர் மற்றும் சாம்பல் நிற நுணுக்கங்களுடன் மாறுபட்ட மண் மற்றும் வரவேற்பு டோன்கள், ஏற்கனவே ஆசையில் பிறந்த பூட்ஸுடன் துடிப்பான மற்றும் வண்ணமயமான விவரங்கள் மூலம் முடிக்கப்படுகின்றன. சமகாலப் பெண்ணுடன் பேசும் மற்றும் நட்சத்திரங்களின் பக்கம் அவள் கண்களைத் திருப்பும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த, தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் தொகுப்பு.